Paris-Biarritz : notre avis

Sur scène, passé et présent se répondent. Les strates de sa vie s’entrelacent sans jamais s’emmêler. On suit 28 jours de marche, mais surtout de rencontres : une galerie de personnages qu’il incarne avec une justesse saisissante, voix, accents, gestes… on y croit, on y est. Il y a de la souffrance, de la solitude, mais aussi une tendresse immense. Loin d’un monologue pesant, Paris-Biarritz est traversée d’humour, d’actualité, de critiques sociales discrètes mais percutantes.

Dans ce voyage intime, il est question de pardon - celui qu’on accorde, celui qu’on s’offre. "Je te pardonne, je me libère de la haine", dit-il. Il pleut sur scène, et la pluie devient symbole : elle lave les fantômes du passé, purifie la route.

La scénographie est simple mais immersive. Sons, musiques et lumières tissent une ambiance quasi cinématographique, enveloppant le spectateur dans un cocon de souvenirs. Le jeu est intense, habité, dans un cadre intimiste qui amplifie l’émotion.

Difficile de ne pas penser à cette tirade bien connue d’Édouard Baer : « Moi, si je devais résumer ma vie aujourd'hui avec vous, je dirais que c'est d'abord des rencontres ». Car c’est exactement cela : une ode aux rencontres, aux gestes gratuits, à l’humanité. Un voyage spirituel déguisé en randonnée.

Un seul-en-scène profondément humain, sensible, parfois drôle, souvent bouleversant. On en sort touché, lavé, grandi.