L'Homme et le Pêcheur | Critique Théâtre

Sur un ponton, mer à l’horizon : 2 hommes apparaissent. Dans une discussion hors du temps, la mort se confronte à l’ennui de vivre, l’imaginaire au réel. Pourquoi l’Homme éprouve-t-il ce besoin de perdre ce qu’il possède pour en mesurer toute sa valeur ? Une tragédie comique, ou l’inverse, qui ouvre un chemin philosophique intense, auquel vous ne pourrez échapper.

Une canne à pêche sans ligne pour un pêcheur aux lunettes et chapeau noirs. Costume élégant, cravate et pose sérieuse, l’homme à notre gauche est concentré et silencieux.

C’est alors qu’un autre personnage se présente, une corde attachée au cou, pierre volumineuse à son bout. L’intention est claire, il souhaite s’en aller.

Pourtant, une discussion s’engage. Dérangé dans sa paisible activité, l’homme à la mystérieuse canne n’y prend guère goût. Peu importe, il faut bien qu’il y ait deux personnages sur scène. Quel plaisir tirerait le public d’observer un pêcheur qui ne pêche rien ?

Ces explications sont évidemment absurdes, mais ce sont les deux hommes qui les donnent. Perdu, le spectateur se voit interpelé. Ils auraient donc conscience de jouer une pièce de théâtre ? Ils ne se gênent en tout cas pas de lui dire.

En brouillant les pistes, la pièce parvient à nous transporter dans un espace sans temps ni logique. On peut y téléphoner sans téléphone, s’adresser au public sans barrière.

Tout finit par être irréel, à part la mort. Si sa vie ne lui semble qu’être illusion, l’homme à la corde se dit qu’en mourant, il pourrait peut-être en prendre conscience.

Pourquoi le vide est-il plus intense que le plein ?

La pièce se poursuit et d’autres personnages se manifestent. Au loin, deux marins meurent de faim. Cherchant désespérément une solution, ils en viennent à se proposer au sacrifice.

Pourtant, à chaque fois que l’un est en passe de se faire manger par l’autre, il temporise. Celui qui ne se rappelait même plus du nom de son fils il y a quelques minutes s’inquiète soudainement de ce qu’il va devenir ?

N’est-ce pas étrange ? C’est lorsque la fin est proche qu’on se rend compte d’avoir vécu.

Un fils n’a d’importance que lorsque vous ne le reverrez plus ?

Totalement irréelle, cette œuvre ne se soucie pas des barrières scéniques habituelles.

Tout est permis, tant que cela interroge et élève.

Alors, la symbolique prend le pas sur le matériel et l’action se transforme en messages.

Délivrés, ils sont de la plus haute importance.

L’homme finit-il par se ressaisir? Le peut-il ? « L’Homme et le Pêcheur » vous le dira.