Cyrana | Critique Théâtre

Juliette Wiatr, comédienne reconnue, joue tous les rôles de cette pièce, avec une rapidité de transition impressionnante entre les personnages. Pour la première mise en scène de Jean-Pierre Jeunet, elle interprète sa composition avec une diction impeccable. Déconcerté pendant les premières minutes par les incarnations rapides dans les réparties, armé d’un simple costume gris et de quelques accessoires, on reconnaît aisément les rôles des intervenants autour de Cyrana, d’une simple mimique ou d’une posture appropriée. L’histoire est douce et tendre, avec une naïveté dans le jeu, qui n’est pas sans rappeler le chef-d’œuvre cinématographique d’Amélie Poulain. Une réussite de transposition du roman d’Edmond Rostand.

Cyrana est bonne à tout faire dans une association défendant les sans-abri et gueules cassées. La directrice profite de son inaptitude à refuser les tâches qu’elle lui confie jour et nuit.

Elle souffre de son complexe lié à son postérieur, croyant en permanence qu’on la juge et la moque pour cela. Évidemment la tirade célèbre du nez sera révisée avec justesse en parlant de ses fesses !

Les autres personnages travaillent avec elle, entre autres le bonhomme rondouillard en cuisine qui aime chanter à chaque occasion, la portugaise affable et compatissante, le beau slave discret qui lui plaît amateur de poésie, ainsi que la nouvelle arrivée excentrique et bourgeoise. Elles se lient d’amitié.

Sans répartie et afin de séduire le "beau gosse des Balkans", elle sera aidée par Cyrana à contrecœur, mais elle ne sait toujours pas dire non, malgré des séances intensives chaque matin à son logis. Finira-t-elle par être découverte pour ses talents oratoires ?

La pièce, abordant ce thème immuable, est intéressante par la modernité, en la plaçant de nos jours et dans ce cadre associatif, où les petites gens, à titre bénévole le plus souvent, aident leurs prochains sans compter. Cela ajoute une dimension sociale à ce spectacle plein d’humanité. Nous le recommandons.