L’Homme qui plantait des arbres : notre avis

Un roman-concert bouleversant et lumineux nous entraîne sur les pas d’Elzéard Bouffier, héros silencieux du chef-d’œuvre de Giono. Dans une parfaite alchimie entre narration et musique, un comédien et trois musiciens unissent leurs talents pour sublimer ce récit intemporel, porteur d’un message écologique plus que jamais actuel.

Le spectacle nous plonge dans les paysages arides de Haute-Provence, au début du XXe siècle. Un jeune marcheur, au détour d’un sentier sec et caillouteux, rencontre un vieux berger. Le soir venu, une soupe, un fromage, et surtout une poignée de glands qu’Elzéard s’apprête à planter. Commence alors un rituel annuel, une œuvre de patience et d’amour pour la terre.

Chaque année, le narrateur revient. Il découvre peu à peu la magie de cet homme simple qui, en semant des arbres, fait renaître un territoire tout entier : les fontaines coulent à nouveau, les villages se repeuplent, les animaux réapparaissent. Le désert devient forêt. La vie revient.

La puissance du texte est portée par une scénographie minimaliste et sensible, où les musiques de Ravel, Beethoven et Schubert accompagnent les mots avec une justesse remarquable. Jamais envahissante, toujours complémentaire, la musique enrichit le récit sans le surcharger, et chaque note semble planter, elle aussi, une graine d’émotion dans le cœur du spectateur.

À la fois sobre et poignant, ce spectacle est un hommage vibrant à la nature, à la ténacité de l’humain et à la beauté des choses simples. Une œuvre rare, essentielle, à ne pas manquer.